□ 樊光矢
赵承钜先生将岀版自已的画册，邀请我这个晚生学子为之做序。遂即拜会了先生，未多寒暄直奔画室，便见满屋映现着构图新颖、笔力苍劲、墨色交融、颇具现代气息的写意山水、花鸟、人物作品，从作品形式和数量上看确为琳琅满目；厚实的获奖证书，每一张背后也无不渗透着他一生的艺术追求，正可谓“天道酬勤”。如今这些作品结集出版，是先生在中国画领域探索几十年的艺术结晶，更是先生旨在为“巴山传神与汉水写照”一片拳拳眷恋乡梓的赤子之情；这是安康美术界一件可喜可贺的大事。
记忆中，赵承钜还是上20世纪70年代初，入职汉滨区文化馆。斯时，他风华正茂，是一位浑身充满活力的文艺青年。那时文化馆可谓人材济济，卧虎藏龙。馆里毕业于西安美术学院国画系的有：我的父亲樊道成，美院理论专业毕业的王忠新，更有从西北局下沉来的、资深文化学者陈秉生和原西北大学校刊主编焦文彬等老先生们，这在当时是人才层次高、学术氛围浓的殿堂，吸引着年轻的赵承钜无限的向往。在此前，赵承钜曾在《前线美术兵》就与前辈樊道成和龙克渊老先生在一起，他们年龄上相差十来岁，却亦师亦友，风雨同舟，肝胆相照，有着深厚的友情和交集。
那时，我还是个懵懂少年，随父生活在文化馆大院，耳濡目染，亦是开心。如果说齐白石先生画虾是独门绝活，那么我首次观赏画家画虾，便是赵承钜画虾；在他那简陋的宿办合的一画室里，目睹他研墨铺纸，一笔一画，笔下便点画出了活灵活现、晶莹剔透的对虾，随之落款，铃印一气呵成，引人入胜，至今仍镌刻着深深的印象。
小时候，还有幸全程目睹了赵承钜的一幅国画山水《巴山春早》，他以小写意的表现技法，用平远的构图模式，描绘的是汉水两岸，春山绿水；画面前景是桃花盛开，远山郁郁葱葱，作为画眼的部分则是江中行驶中的两艘机驳拖船，并且精致地刻画着船上满载的手扶拖拉机、水泵、化肥等农用物资，整个画面生机盎然、蓬勃向上，春耕支农的画面感，立意令人耳目一新。为使此画的完美，赵承钜除了多方请教美术组的各位前辈师友，还专门请他的恩师、著名诗人刘寅初赋诗一首，由省上下放在安康地区群艺馆馆长的著名书法家张毅提款落墨于画上，为其争色添彩。此画作后来入选陕西省纪念毛主席在延安文艺座谈会讲话发表30周年画展并获奖。也就是这幅画，开启了赵承钜老师美术事业新征程，同时也奠定了他在安康美术界的学术与艺术地位。尔后相继创作出反映知识青年上山下乡题材的山水画《耕耘》，人物画《劳模归来》《补军装》《春到茶山一片新》等佳作，频频入选省、市展览，均获不同等次奖项，可惜这些佳作原件均毁于1983年一场特大洪灾中。
20世纪80年代初，父亲樊道成邀请恩师中央文史馆员、西安美院教授、当代著名画家罗铭来陕南写生，赵承钜全程陪同，朝夕相处、耳提面命更是受益匪浅。罗铭教授曾与著名国画大师李可染、张仃先生共同开启了当代中国山水画的先河，主张以写生入画、传统入笔、外师造化等理论，对赵承钜艺术思想的形成起到了重要的作用，成为他探索中国画艺术的理论支撑。当然，生活在陕南的赵承钜很自然地受到了以石鲁、赵望云、何海霞老先生为代表的长安画派的感染，老先生们提出的“一手伸向传统，一手伸向生活”，用丰富的学养及深厚的阅历和对生活的反复观察体验，不断激发艺术家自身的创作灵性，又不断探索能充分表达生活感受的笔墨章法。这些新中国画创作理念对赵承矩在此后几十年的艺术生涯中影响颇大。
于是，几十年间，赵承矩足迹遍及安康的山山水水，采风写生，收集了大量的创作素材。同时，在绘画风格上不断的汲取古今，逐步形成了自己的创作风格。特别是在写意山水探索实践中，坚定于陕南的秦巴山水，始终在探究应物象形、传移摹写中描绘千里汉江的灵秀俊美风貌。作品《江汉之水天上来》《层林尽染》《巴山深处有人家》《江边人家》等作品，呈现着山色俊秀、温润挺拔、地貌明确、笔墨酣畅、生活气息浓郁，充分体现画家对秦巴山汉水间的一往情深！
数十年来，赵承钜亦热衷于社会慈善事业，用自己的画笔长期深入乡村、集镇、机关、学校、企业、军营开展送文化活动，义写书画、送春联逾万件；为留守儿童捐书赠画近千册。组织举办大型书画展、拍卖善款10余万元全部经民政部门捐赠灾区。新冠疫情期间，他又带头捐款、捐赠书画，积极踊跃地投身到慈善和公益主战场。
年逾七十有七的赵承钜，为他一生挚爱的文化艺术生涯，为了生他养他的秦巴沃土笔耕不辍、壮心不已。斯人已逝，精神长存！正如知名画家、戏剧家王宝先生痛悼赵承钜：“昔日应试赴长安，乌发青涩两少年。今日闻君驾鹤去，汉水呜咽巴山寒。”
