记者 罗伟
《安康市汉调二黄艺术保护传承发展条例》已于2023年10月26日经安康市第五届人民代表大会常务委员会第十三次会议通过，2023年11月30日陕西省第十四届人民代表大会常务委员会第六次会议批准，自2024年6月1日起施行。
《安康市汉调二黄艺术保护传承发展条例》填补了我市历史文化保护领域地方立法的空白。
迎宾晚会上演的汉调二黄节目
《条例》共二十一条，重点规定了汉调二黄艺术的保护传承对象，界定政府及相关部门、单位在汉调二黄艺术保护传承工作中的职责，并就汉调二黄艺术基础设施建设、艺术人才保护和培养、汉调二黄剧目创作及其普及和宣传等进行规定，对进一步促进汉调二黄这一国家级非物质文化遗产的保护、传承和发展，提升我市文化软实力，推进文化强市建设，具有十分重要的意义。
作为我市的一张非遗名片，发端于梨园法曲，融合皮黄腔调的汉调二黄，从明清迄今已跨过600多年的时光，时间长河里，正是靠着一代又一代戏曲演员的传唱，原本濒危的戏种才流传到今天，在新时代焕发出了熠熠光彩。
唱念做打的声腔步调里，汉调二黄几经起落，到今天，这个让无数金州儿女引以为傲的文化符号，终于有了安身之本、维根之法。此后，不管岁月如何变迁，汉调二黄都会以“京剧祖山”的殊荣，傲立在戏曲文化之舰的船头。
要走进汉调二黄，了解非遗文化背后的故事，就绕不开一个名字——王发芸。已过耄耋之年的王发芸，从事汉调二黄表演行业已有60多年的时间，作为国家级的汉调二黄传承人，王发芸的一生都怀揣着对汉调二黄的赤诚与热爱。尽管20世纪90年代她都已退休，但多年来，只要汉剧团有需要，王发芸从来都是第一时间放下手头上的事，赶往剧团，指导青年演员排戏。“我们那个年代条件差，文化娱乐活动少，逢年过节才能看到零星的剧团演出。十几岁的时候，有一天剧团招演员，我就报名去了，其实那个时候身体发育基本上已经定型，练功压腿都很吃力了，但是并没有觉得苦，反而因为能够站在舞台上，觉得很骄傲。后来不上舞台了，走在大街上，还是有很多人认出来，就觉得我把一辈子的心血都奉献给汉调二黄了，要努力把经验和传统的折子戏传承下去。”对王发芸而言，“戏大于天”的概念根植于心。“选择这条路，就会坚定不移走下去。”正是抱着这样的信念，在汉调二黄的微末期，剧团已经发不出工资的情况下，王发芸和同台的兄弟姐妹们依然坚持唱好汉调二黄。
2022年陕西省重大文化精品扶持剧目，红色革命历史汉调二黄大戏《激战牛蹄岭》
汉江边的石阶见证着王发芸苦练技艺的过往，潺潺的江流带走了曾经低回婉转的戏腔。在汉调二黄发展的低谷期，王发芸最担心的就是这门艺术会走向无人传唱的境地。但好在出于对汉调二黄的热爱，群众基础依然很强大。在今天文化娱乐活动已经异常丰富的情况下，依然有很多人，念着记忆里的吟唱；依然有稚嫩的肩膀，选择挑起传承汉调二黄的重担。
在安康汉调二黄研究院，记者见到了年青一代的汉调二黄演员吴尚荣，因为家中姨妈是剧团的演员，吴尚荣从小就对汉调二黄的舞台异常向往。14岁那一年，她抱着对汉调二黄的虔诚之心，踏进了戏曲艺术的门槛。俗话说“台上一分钟，台下十年功。”8年的专业训练里，吴尚荣没有一日懈怠过，每天天不亮就起来练功，形体声腔、步调神韵，日复一日、年复一年，专注地提升自己的本领，为早一日走向真正的舞台努力着。
2021年参加工作后，吴尚荣终于有机会踏上更加广阔的舞台，在各个剧场、在田间地头、在学校社区、在旅游景点……到处都留下了吴尚荣和同门的戏腔，她是现代红色大戏《激战牛蹄岭》里的袁婉儿，也是《站花墙》里的小姐王美容和丫鬟梅香。在《乔木花》《今夕何夕》等系列曲目里，凭借细腻的表演、行云流水的动作，如潮的掌声包裹着这个年轻的女孩。尽管学戏很苦，对各个方面的条件限制都非常严格，又要求演员不能松懈，可吴尚荣从未曾后悔过。她说：“参加工作后才理解老师们所说的‘艺海无涯’‘唱一辈子戏练一辈子功’。为了汉调二黄能够永续发展，我们也尝试创作了许多传统汉剧与流行音乐相结合的曲目，为的就是能让更多的年轻人，听得懂传统戏曲，感受到我们的传统文化。作为新一代的青年演员，常常觉得自己身上的担子很重，但再重我们也会努力地担起传承国家级非物质文化遗产的重任，脚踏实地去努力，坚持守正创新理念，演好自己的每一个角色，让更多人爱上汉江畔传唱着的戏曲艺术。”
传统汉调二黄精品折子戏《三哭殿》
和吴尚荣一样，青年演员马宝杰也是从十来岁就开始学习汉调二黄。2007年，汉剧团面向全安康发起了汉调二黄邀请赛后，马宝杰立马就报名参加了，并取得了不错的成绩。2012年底，汉调二黄研究院要面向全市招一批学生从头培养，得知这个消息后，马宝杰异常兴奋，此后数十年，他日夜与汉调二黄为伴，在坚守中，让自己逐渐成长为一个优秀的汉调二黄演员。“记得最困难的时候，就是15岁那年，我到了变声期，俗称倒仓，这对高度依赖嗓门的戏曲演员来说可以算是致命的打击。那阵子我一度陷入低迷，胡乱试了很多方法也没有效果。就在我一筹莫展、丧失信心的时候，有位老师给我说了一个方法，他让我每天早上去河边练气、喊嗓子，喊上一个月后慢慢尝试用胡琴吊嗓子。就这样我坚持了半年，嗓子终于逐渐恢复了。”
在马宝杰的记忆中，师承的力量在汉调二黄的行当里尤为突出，无数次的迷茫期、瓶颈期，他都是踩着前人的肩膀突破，最终让自己站在了舞台之上。“现在我们每天除了练功就是排戏，然后就是演出。前两天零度以下的天气，我们冒着大雨演出，从头湿到脚，从外湿到内，更别说演出排练过程中受点伤、破点皮了，那都是家常便饭，就算有时在台上受伤了，只要听到观众回馈给我们热烈的掌声，就觉得一切都值了。”谈起从业以来遭受的困苦，马宝杰笑了笑，一脸平静地讲述着过往的经历。
国家级传承人王发芸（左）老师指导学生演出
戏曲演员是个苦行业，既无法像荧幕偶像那般收入丰厚，也很难在艺术殿堂功成名就，更多的，是要顶着酷暑严寒，忍受身体上的不适，带着厚重的妆面、穿着繁琐的戏服，在舞台上尽心尽力，做好每个动作、唱好每句台词，日复一日地辗转于各个舞台演绎着戏中人的喜怒哀乐。
在安康汉调二黄研究院院长袁小龙看来，汉调二黄是一门古老的艺术，因为受众面日益缩窄，加之学戏的投入产出比过低，要保护好这门古老艺术，必要的政策支持必不可少。本次条例的颁布，无疑为汉调二黄传承发展增添了一重保障，不仅可以有效防止非遗文化资源的流失和失传，保护非物质文化遗产的完整性和真实性，还能鼓励和引导更多的人参与到非遗文化的传承和保护中来，让非遗文化技艺得到更好传扬。
“昔日里梁鸿配孟光，今朝仙女会襄王……”站在舞台下侧耳聆听，当唢呐胡琴的乐器声悠扬响起，汉调二黄演员们开嗓吟唱，那流传在秦巴汉水间的韵律，好似仍如600多年前那般，发出清越的回响。
（图片由受访者提供）
